Анализ стихотворения Фета «Осенняя роза»
Личные переживания, связанные с трагической гибелью Марии Лазич, оставили глубокий след в творчестве Афанасия Фета. Чувство угнетения и раскаяния не смогли скрасить ни вполне благополучный брак поэта, ни финансовый достаток, к которому он стремился всю свою жизнь. После смерти Фета среди его рабочих бумаг нашли рукопись со стихами, посвященными возлюбленной, о существовании которых никто не подозревал. Даже законная супруга поэта не предполагала, что его пограничное состояние на грани помешательства связано с преждевременной кончиной девушки, которую Фет искренне полюбил много лет назад, но не решился связать с ней свою судьбу из-за меркантильных интересов.
Те немногие стихи, которые Фет публиковал в последние годы жизни, также были омрачены горечью утраты, глубину и тяжесть которой поэт осознал лишь спустя годы. Он понял, что нет ничего более ценного, чем любовь, заменить которую не в состоянии деньги, роскошь и положение в обществе. Однако, не догадываясь о том, что именно чувствует поэт, мало кто мог предположить, что те иносказания, к которым он нередко прибегал в своем творчестве, напрямую связаны с образом Марии Лазич. Это легко можно проследить на произведении под названием «Осенняя роза», которое было написано в 1886 году. Автор рассказывает о том, как резко произошла смена погоды, и однажды ночью ударили морозы, которые преобразили весь сад, превратив его в мертвую пустыню. Погибли так любимые Фетом георгины, которых «дыханьем ночи обожгло». Однако одинокая «царица-роза» под воздействием смертоносного холода не только осталась жива, но и расцвела, став «благоуханна и пышна». Не сложно догадаться, что в этом дивном цветке поэт увидел прообраз своей возлюбленной, которая ушла из жизни, но при этом продолжает присутствовать не только в сердце, но и в повседневной жизни Фета, даря ему надежду на скорую встречу. «Ты очертаньем и дыханьем весною веешь на меня», — отмечает поэт, обращаясь не только к благоухающей розе, но и к погибшей Марии Лазич. Впрочем, он не желает мириться с ее смертью и читает, что девушка незримо присутствует где-то поблизости
. А значит, он еще может вернуть себе утраченное счастье и воскресить былые чувства «назло жестоким испытаньям». Стоит отметить, что подобные иллюзии весьма пагубно отразились на душевном состоянии поэта, который несколько раз пытался покончить жизнь самоубийством, рассчитывая таким образом ускорить встречу с возлюбленной, перед которой испытывал вину за разрушенные надежды.
У Фета была любовь всей жизни. Её звали Мария Лазич. Фет испытывал к ней чувства, и она отвечала взаимностью. Всё могло быть хорошо. Но поэт стремился к материальному благополучию, и поэтому отверг свою любовь. А потом девушка погибла в пожаре.
Страшные бури стали терзать душу Фета, он был на грани помешательства. И никто не мог предположить, что это из-за девушки, с которой у него могло быть счастье, но оно было упущено. Кто знает, если бы Фет женился на Марии, всё могло быть по-другому.
Стихотворения, которые Фет писал в последние годы жизни, отличаются мрачными настроениями, горечью утраты. Даже супруга не знала, откуда это. Может быть, великий поэт не рассказывал никому о том, что у него на душе. И уже после его смерти в письменном столе нашли рукопись со стихами, посвящёнными Марии Лазич. Никто не знал, что они вообще существуют.
Одно из стихотворений о трагической любви Фета – «Осенняя роза». О чём оно? Первая строфа – в свои права вступает сентябрь. Листья осыпались с лесных деревьев, садовые тоже сбросили листву и обнажили ветви. Ночь обожгла цветы в саду – они уже не будут такими красивыми, как раньше. Холодает. Вторая строфа – среди погибших цветов самая красивая только одна роза. Пышная и благоуханная. Царица. Она хорошо сохранилась.
И третья строфа – поэт говорит, что несмотря на страдания жизни и злобные вечера, эта роза продолжает веять на него весной и свежестью. Что это значит? Фет верит, что Мария Лазич незримо присутствует с ним и вдохновляет его. Поэт совершил несколько попыток самоубийства, возможно, чтобы воссоединиться с ней. Но в итоге он умер от сердечного приступа. Воссоединение произошло.
Вот такие печальные стихотворения писал Фет под конец жизни. Он понимал, что упустил своё счастье, что никакие деньги не стоят чистой, искренней любви, которая была у него только раз в жизни. Но прошлое не вернуть.
«Сумерки» анализ стихотворения Брюсова
История создания
Стихотворение Брюсова «Сумерки» написано в 1906 г., напечатано в сборнике «Все напевы» в цикле «Вечеровые песни». Это первая песнь в цикле. Брюсов любил город, чувствовал его поэзию, находил в нем подобие живого существа. «Сумерки» — признание в любви городу. Жизнь города в любимое время суток вызывает у героя элегическое, умиротворенное настроение.
Литературное направление и жанр
Лирический герой существует сразу в двух измерениях: он наблюдает вечернюю жизнь города, в то же время он оказывается
захваченным чудесным, волшебным миром, который манит и дает вдохновение, но живет здесь же, рядом. Литературное направление, к которому относится это стихотворение — символизм. Брюсов, описывающий вечернюю Москву, не указывает никаких конкретных ее примет.
Это просто современный ему город, а по некоторым признакам — символический город, абстрактный образ большого города.
Жанр стихотворения — пейзажная лирика, элегия.
Тема, основная мысль и композиция
Стихотворение состоит из 4 строф и 4 предложений, последнее из которых восклицательное. В каждой строфе раскрывается отдельный аспект жизни
вечернего города. В первой строфе город уподобляется природе, волшебному лесу, населенному таинственными существами.
Вторая строфа — это волшебство освещенных улиц, смена бешеного ритма толпы на вечерний покой.
В третьей строфе лирический герой описывает постоянных вечерних обитателей — гетер, жриц любви почти в древнегреческом смысле.
В последней строфе противопоставлены день и сумерки, которые представляются лирическому герою благом.
Тема стихотворения — наслаждение вечерним городом. Основная мысль: вечерний покой города — это милость мира. Вечером город утрачивает свой агрессивный урбанистический облик и превращается в мягкую, подобную природе среду для отдыха.
Тропы и образы
Основной троп стихотворения — метафора и олицетворение. Город живой, он наполнен звуками, как вечерний лес. Нужно уметь их прочитать.
Линии вечернего города плавные, как выгнутые длинные стебли фонарей. Стихотворение начинается со смелой метафоры, сопоставляющей фонари с волшебными растениями, на выгнутых тонких стеблях которых горят луны-цветы.
В этом волшебном мире звенят телеграфные струны . Очевидно, незримые нежные руки, на них играющие — это просто ветер. Но сразу же вспоминаются перебирающие арфу или лиру древнегреческие боги или гетеры.
Круги янтарных циферблатов над толпой — метафора светящихся часов, преображающих мир, делающих его волшебным. Жаждущие тротуарные плиты — олицетворение. Они символизируют любое существо, которое жаждет прикосновения прохладного покоя после тяжелого дня .
Пленительно-зыбкая сеть — метафора сквозной тени от листьев в сквере, включающая в себя эпитет. Но слово сеть — символ уловления и тех людей, которые попадают в ловушки гетер, и самих гетер, которых никто не любит, искренне целует в глаза с улыбкой только ветер . Вся эта строфа — описание городских соблазнов. Даже метафора отуманенный сквер — игра слов и построена по модели слова одурманенный.
В последней строфе появляются тихие звуки струнного инструмента клавира. С ним сравниваются далекие ропоты дня . Эта форма слова ропот, не образующего множественное число — неологизм, созданный по образцу слова жалобы. Но ропоты — это не только жалобы.
Они подобны плеску далеких волн, все угасающих. День для лирического героя остается в прошлом. Сумерки несут герою милость мира в ответ на его призыв.
Они тоже олицетворяются, как и ветер, тротуарные плиты, сквер, вечер и день.
Призыв-обращение к сумеркам кажется бессмысленным: они уже пришли. Но герой связывает сумерки с состоянием спокойного умиротворения, что передается просьбой осенить героя милостью мира. Именно прихода этого ощущения ждет лирический герой.
Важное значение в стихотворении имеют слова высокого стиля: гетеры — это просто проститутки, осенить — накрыть своею тенью. В этом стихотворении Брюсов активно пользуется звукописью
Обилие гласных делает звучание стихотворения свободным и гармоничным. Аллитерация сонорных р, л, м передает музыку вечернего города
В этом стихотворении Брюсов активно пользуется звукописью. Обилие гласных делает звучание стихотворения свободным и гармоничным. Аллитерация сонорных р, л, м передает музыку вечернего города.
Брюсов использует внутренние рифмы: о сумерки — осените.
Размер и рифмовка
Стихотворение написано трехстопным амфибрахием. Рифмовка перекрестная, женская рифма чередуется с мужской.
Вариант 2
Сердечность, бесхитростность и яркость образов являются отличительной особенностью стихотворений Есенина. Проходя свой творческий путь поэт пытался осмыслить человеческую душу и характер русского народа. Философский подход к поиску смысла жизни, фатальность судьбы характерны в позднем периоде творчества Есенина.
Одним из стихотворений позднего творчества стало «Синий туман». Главная тема стихотворения это раздумье героя о жизни, которая прошла вдали от родной деревни. Возвратившись домой после долгого отсутствия герой замечает, что его уже никто не помнит.
Шесть катренов соединены образной окружностью, которая обводит жизнь героя. Уход из родного дома в бедной шапке из кошки и крыльцо пустой избы после возвращения. Идёт переплетение настоящего с прошлым.
«Синий туман» в сравнении с другими стихотворениями имеет своеобразную композицию. В нем отсутствует динамика, яркие краски. Анафоры в четвёртом и пятом катрене усиливают значение всего происходящего.
Борьба внутри героя с собственным я не заметна, но если вникнуть в суть строк, то можно увидеть душевное разногласие. Покинувший дом герой возвращается уже одиноким, всеми забытым, странником. И только собака встретившая его на крыльце является олицетворением верности своей малой родине.
С помощью нескольких строк поэту удается отразить жизнь героя. Покидая дом в шапке из кошки, возвращается он уже в шапке из соболя, что свидетельствует о нажитом состоянии и занимаемом общественном положении. Но богатство не способно принести человеку той радости, что дает прошлое и родные люди. Появляется ощущение пустоты, образы прошлого возникают лишь в памяти, что заставляет героя испытывать глубочайшую тоску об утраченном.
Финальная часть стихотворения наводит на мысль, что жизнь человека процесс временный и его исход для всех един, вне зависимости от занимаемого положения и статуса.
Лирический герой приехав на родную землю прощается со всем, что было дорого его сердцу. Он чувствует, что больше не доведется побывать в этих местах.
В последних стихотворениях Есенина, засчет философского смысла, чувствуется скорый уход из жизни.
Анализ стихотворения Синий туман. Снеговое раздолье по плану
Вариант 2
Сердечность, бесхитростность и яркость образов являются отличительной особенностью стихотворений Есенина. Проходя свой творческий путь поэт пытался осмыслить человеческую душу и характер русского народа. Философский подход к поиску смысла жизни, фатальность судьбы характерны в позднем периоде творчества Есенина.
Одним из стихотворений позднего творчества стало «Синий туман». Главная тема стихотворения это раздумье героя о жизни, которая прошла вдали от родной деревни. Возвратившись домой после долгого отсутствия герой замечает, что его уже никто не помнит.
Шесть катренов соединены образной окружностью, которая обводит жизнь героя. Уход из родного дома в бедной шапке из кошки и крыльцо пустой избы после возвращения. Идёт переплетение настоящего с прошлым.
«Синий туман» в сравнении с другими стихотворениями имеет своеобразную композицию. В нем отсутствует динамика, яркие краски. Анафоры в четвёртом и пятом катрене усиливают значение всего происходящего.
Борьба внутри героя с собственным я не заметна, но если вникнуть в суть строк, то можно увидеть душевное разногласие. Покинувший дом герой возвращается уже одиноким, всеми забытым, странником. И только собака встретившая его на крыльце является олицетворением верности своей малой родине.
С помощью нескольких строк поэту удается отразить жизнь героя. Покидая дом в шапке из кошки, возвращается он уже в шапке из соболя, что свидетельствует о нажитом состоянии и занимаемом общественном положении. Но богатство не способно принести человеку той радости, что дает прошлое и родные люди. Появляется ощущение пустоты, образы прошлого возникают лишь в памяти, что заставляет героя испытывать глубочайшую тоску об утраченном.
Финальная часть стихотворения наводит на мысль, что жизнь человека процесс временный и его исход для всех един, вне зависимости от занимаемого положения и статуса.
Лирический герой приехав на родную землю прощается со всем, что было дорого его сердцу. Он чувствует, что больше не доведется побывать в этих местах.
В последних стихотворениях Есенина, засчет философского смысла, чувствуется скорый уход из жизни.
Анализ стихотворения Синий туман. Снеговое раздолье по плану
«Осенняя роза», анализ стихотворения Фета 3 вариант
Осень у большинства людей ассоциируется с периодом умирания в природе
Да и поэты не слишком жаловали своим вниманием это время года. Гораздо чаще в русской поэзии появлялись стихотворения о весне или лете – таких временах года, когда в природе царит возрождение и расцвет
Осень (Как грустны сумрачные дни. ) (+ Анализ)
Пожалуй, один Александр Сергеевич Пушкин считал осень «унылой порой, очей очарованьем». Только ему приятна была «прощальная краса» и «пышное природы увяданье». А лето как раз не было слишком желанным, ведь всем известны строки поэта о том, что он любил бы лето красное, «когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи».
В стихотворении Афанасия Афанасьевича Фета описана поздняя осень, потому что «осыпал лес свои вершины», а «сад обнажил свое чело». Использование здесь олицетворений очень трогательно, как будто перед нами абсолютно одушевленные персонажи, которые прощаются со своими зрителями, как настоящие актеры, сняв перед ними шляпу.
Дальше на сцену вступает новое действующее лицо: «Дохнул октябрь». И вдруг – обезличенность: «Георгины дыханьем ночи обожгло». Словно автор не в силах поверить, будто октябрь способен на такую жестокость. И все-таки холодное дыхание осени вызывает соответствующее настроение: тоску по ушедшему лету, грусть от предстоящих долгих осенних вечеров, наполненных ожиданием далекой весны.
На первый взгляд, неожиданным оказывается противопоставление во втором четверостишии: «Но в дуновении мороза…» лишь одна роза «благоуханна и пышна»
Действительно, по меньшей мере, странно видеть живую розу среди погибших цветов. Перед глазами возникает яркая картина: заледеневшие, почерневшие от «дуновения мороза» последние цветы осени — георгины, и яркая, наверняка, красная, как огонь во тьме, роза. Автор называет ее царицей. А герой, застывший, восхищенный, обращается к ней почтительно, как к персоне самых высоких кровей: «Царица роза» .
Что ж, вполне традиционно считать розу царицей цветов. Однако у Фета она действительно заслуживает высокого титула, ведь роза «между погибшими одна… благоуханна и пышна». Это ли не чудо? Поэтому герой, потерявший надежду на счастье, вновь ее обретает. Он как будто расправляет плечи и вместе с розой противостоит «жестоким испытаньям и злобе гаснущего дня» .
И опять вступает в силу традиционный для поэзии Фета параллелизм: для розы «гаснущий день» — осенняя ночь. Но и для героя гаснущий день означает наступление старости. Это достаточно распространенная аналогия в русской поэзии. А уж «жестоких испытаний» в жизни самого Афанасия Афанасьевича было немало.
Сентябрьская роза (+ Анализ)
Параллелизм последних строк тоже очевиден: роза, которая «очертаньем и дыханьем весною» веет, означает, что герой еще чувствует себя молодым, так как весна – время молодости и цветения.
В завершении анализа просто необходимо вспомнить, какое огромное значение придавал Фет концовке, считая, что она должна быть такой, чтобы ни одного слова к ней нельзя было прибавить. Именно таков финал стихотворения «Осенняя роза». Последнее четверостишие вновь построено на параллелизме героя и розы: наперекор всем несчастьям («жестоким испытаньям» ) и приближающейся старости («злобе гаснущего дня» ) роза своей красотой («очертаньем» ) и ароматом («дыханьем» ) напоминает ему о вечной молодости и красоте. Иными словами, герой – уже немолодой человек, но в «злобе гаснущего дня». т. е. в угасании собственной жизни, все-таки остается восприимчив ко всему доброму и прекрасному. В этом и заключается смысл финала.
Источник
Анализ стихотворения Фета «Осень» — лучшее сочинение
Осень – самая неоднозначная пора. Нельзя так строго и конкретно определить ее настроение. То она вызывает тоску, уныние и печаль – все самые сумрачные чувства, то, наоборот, все внутри возгорает при виде осенней золотой листвы, искрящегося солнца.
Ностальгия завладевает настроением поэтической души. Поэтому все авторы, поэты и писатели так по-разному описывают эту пору. Но все, так или иначе, стремятся выразить свое мнение по поводу осени.
В стихотворении Афанасия Фета «Осень», которое он написал в 1883 году, отражено сразу два разных, даже противоположных настроения. Стихотворение было написано в октябре. Это ка раз середина осени, то время, когда лето уже ушло, а зима еще не наступила, а душа находится в смятении. Поэтому вначале произведения мы чувствуем, как автор начинает печалиться по поводу наступившей осени («как грустны сумрачные дни», «истомой безотрадной»).
Далее поэт вспоминает и о том, что все же осень не так грустна и печальна, что в это время тоже можно жить и любить, можно наслаждаться происходящим и верить в то, что все только начинается.
Довольно необычно то, что Афанасий Фет в стихотворении об осени стремится вспомнить и написать о любви. Кажется, что это совсем несовместимое чувство с тем, что происходит осенью. Ведь это пора, когда все засыпает, приходит в покой и некоторое уныние. Но Фет пишет: «горящих осень ищет взоров и знойных прихотей любви».
Стихотворение состоит из трех строф, каждой из которых соответствует некая законченная смысловая часть. Это сравнимо даже с этапами человеческой жизни. Фет сравнивает осень с живым существом, с человеком. Можно даже ощутить живой дух в строках произведения.
В понимании автора осень, как и человек, живет, любит, а затем стареет и умирает. Поэтому третья строфа и звучит как какое-то логическое завершение не только поры года, но и жизни в некоторой степени.
Эмоциональность стихотворения потихоньку снижается, замирают чувства, наступает умиротворение и покой («молчит стыдливая печаль», «замирающей», «ей ничего уже не жаль»).
Пушкин. Анализ стихотворения «Осень»
Стихотворение А.С.Пушкина «Осень» написано в 1833 году в самую плодотворную.
Анализ стихотворения Афанасия Фета «Осенняя роза»
Великий русский поэт А.Фет написал в свое время достаточно много произведений.
Анализ стихотворения Афанасия Фета «Заря прощается с землею»
Удивительно, своеобразно, ни с чем несравнимо описывает родную русскую.
Анализ стихотворения А. Ахматовой «Заплаканная осень, как вдова…»
А. А. Ахматова жила и писала в очень непростой период времени. Это были.
Анализ стихотворения Фета «Воздушный город»
Удивительно и притягательно стихотворение Афанасия Фета «Воздушный.
Анализ стихотворения Фета «Весенний дождь»
В стихотворении Фета «Весенний дождь» ощущается настроение весеннего.
Возможно вам будет интересно
- Анализ стихотворения Блока Сумерки, сумерки вешние
Написанное в первый год двадцатого века это мистическое стихотворение начинается эпиграфом Фета. Риторический вопрос, на который всё-таки пытается ответить Блок: «Дождёшься ли?» Мечты. Герой на берегу, волны у ног холодные – не переплыть
- Анализ стихотворения Осенняя роза Фета
По жанровой направленности произведение относится к элегии в виде лирического любовного послания к безвременно ушедшей из жизни возлюбленной.
- Анализ стихотворения Дедушка Некрасова
Стихотворение под названием «Дедушка», написанное Некрасовым, является одним из самых известных и популярных стихотворений в его творчестве. Оно описывает глубокие отношения между двумя поколениями
- Анализ поэмы Некрасова Русские женщины (стихотворения)
Н.А. Некрасов написал замечательное произведение «Русские женщины», посвященное женам декабристов. Эти смелые представительницы прекрасной половины человечества не побоялись и устроили настоящее восстание в Петербурге на Сенатской площади в 1825 году.
- Анализ стихотворения На корабле Фета
Фактически все произведения, которые Афанасий Фет объединил в сборник, посвященный морской тематике, являются пейзажными зарисовками. Автор четко и многогранно передает образ стихии
Возможно вам будет интересно
-
Анализ стихотворения Блока Сумерки, сумерки вешние
Написанное в первый год двадцатого века это мистическое стихотворение начинается эпиграфом Фета. Риторический вопрос, на который всё-таки пытается ответить Блок: «Дождёшься ли?» Мечты. Герой на берегу, волны у ног холодные – не переплыть
-
-
Анализ стихотворения Осенняя роза Фета
По жанровой направленности произведение относится к элегии в виде лирического любовного послания к безвременно ушедшей из жизни возлюбленной.
-
Анализ стихотворения Дедушка Некрасова
Стихотворение под названием «Дедушка», написанное Некрасовым, является одним из самых известных и популярных стихотворений в его творчестве. Оно описывает глубокие отношения между двумя поколениями
-
Анализ поэмы Некрасова Русские женщины (стихотворения)
Н.А. Некрасов написал замечательное произведение «Русские женщины», посвященное женам декабристов. Эти смелые представительницы прекрасной половины человечества не побоялись и устроили настоящее восстание в Петербурге на Сенатской площади в 1825 году.
-
Анализ стихотворения На корабле Фета
Фактически все произведения, которые Афанасий Фет объединил в сборник, посвященный морской тематике, являются пейзажными зарисовками. Автор четко и многогранно передает образ стихии
«Осенняя роза» А.Фет
«Осенняя роза» Афанасий Фет
Осыпал лес свои вершины, Сад обнажил свое чело, Дохнул сентябрь, и георгины Дыханьем ночи обожгло.
Но в дуновении мороза Между погибшими одна, Лишь ты одна, царица-роза, Благоуханна и пышна.
Назло жестоким испытаньям И злобе гаснущего дня Ты очертаньем и дыханьем Весною веешь на меня.
Анализ стихотворения Фета «Осенняя роза»
Личные переживания, связанные с трагической гибелью Марии Лазич, оставили глубокий след в творчестве Афанасия Фета. Чувство угнетения и раскаяния не смогли скрасить ни вполне благополучный брак поэта, ни финансовый достаток, к которому он стремился всю свою жизнь. После смерти Фета среди его рабочих бумаг нашли рукопись со стихами, посвященными возлюбленной, о существовании которых никто не подозревал. Даже законная супруга поэта не предполагала, что его пограничное состояние на грани помешательства связано с преждевременной кончиной девушки, которую Фет искренне полюбил много лет назад, но не решился связать с ней свою судьбу из-за меркантильных интересов.
Те немногие стихи, которые Фет публиковал в последние годы жизни, также были омрачены горечью утраты, глубину и тяжесть которой поэт осознал лишь спустя годы. Он понял, что нет ничего более ценного, чем любовь, заменить которую не в состоянии деньги, роскошь и положение в обществе. Однако, не догадываясь о том, что именно чувствует поэт, мало кто мог предположить, что те иносказания, к которым он нередко прибегал в своем творчестве, напрямую связаны с образом Марии Лазич. Это легко можно проследить на произведении под названием «Осенняя роза», которое было написано в 1886 году. Автор рассказывает о том, как резко произошла смена погоды, и однажды ночью ударили морозы, которые преобразили весь сад, превратив его в мертвую пустыню. Погибли так любимые Фетом георгины, которых «дыханьем ночи обожгло». Однако одинокая «царица-роза» под воздействием смертоносного холода не только осталась жива, но и расцвела, став «благоуханна и пышна». Не сложно догадаться, что в этом дивном цветке поэт увидел прообраз своей возлюбленной, которая ушла из жизни, но при этом продолжает присутствовать не только в сердце, но и в повседневной жизни Фета, даря ему надежду на скорую встречу. «Ты очертаньем и дыханьем весною веешь на меня», — отмечает поэт, обращаясь не только к благоухающей розе, но и к погибшей Марии Лазич. Впрочем, он не желает мириться с ее смертью и читает, что девушка незримо присутствует где-то поблизости. А значит, он еще может вернуть себе утраченное счастье и воскресить былые чувства «назло жестоким испытаньям». Стоит отметить, что подобные иллюзии весьма пагубно отразились на душевном состоянии поэта, который несколько раз пытался покончить жизнь самоубийством, рассчитывая таким образом ускорить встречу с возлюбленной, перед которой испытывал вину за разрушенные надежды.