Описание и особенности
Крупное млекопитающее с вытянутой и обтекаемой формой тела, приспособленной к водному образу жизни. Масса представителей разных видов животных существенно различается, составляет от 150 кг до 2,5 т, длина тела бывает от 1,5 м до 6,5 м. Тюлень отличается способностью в разные сезоны накапливать жир, затем избавляться от него, значительно менять размер.
Тюлень обыкновенный в воде
Животное производит впечатление неуклюжего существа, когда находится на суше. Большое тело, покрытое короткой шерстью, толстая шея, небольшая голова, ласты. В воде они превращаются в прекрасных пловцов.
В отличие от других ластоногих животных тюлени сохранили общение с землей, на которой проводят значительную часть своей жизни. Ласты с развитыми кистями, ступнями помогают передвигаться в любой среде. На суше они опираются массой тела на конечности, подтягивают заднюю часть, которая волочится по земле.
В морской среде все иначе. В воде тюлени развивают скорость до 25 км/ч. Погружаться в морские глубины животные могут до 600 м. Уплощенная форма головы словно помогает проходить сквозь водную толщу.
Пребывание животного на глубине не превышает 10 минут из-за недостатка кислорода. Тюлень должен вернуться на сушу, чтобы пополнить воздушный мешок под кожей для следующего захода в море.
Жесткая шерсть сохраняет тепло. Терморегуляцию обеспечивает слой подкожного жира, который животные накапливают за зиму. Таким образом тюлени переносят суровые условия Арктики, Антарктики.
Блестящие глаза млекопитающих очень выразительные. Тюлень на фото смотрит пронзительно, умный взгляд будто скрывает нечто большее, что о нем знает человек. Зрение смышленых толстяков не отличается остротой. Как у всех морских млекопитающих, глаза отличаются близорукостью. Подобно человеку, крупные животные могут плакать, хотя у них нет слезных желез.
Зато запахи они улавливают за 500 м, хорошо слышат, но ушных раковин у животных нет. Ориентироваться среди различных препятствий им помогают осязательные вибрисы, похожие на белые усы. Способность к эхолокации отличает только отдельные виды. В этом даровании тюлени уступают дельфинам, китам.
Отличить самца от самки по внешним признакам у большинства тюленей практически невозможно. Украшение на морде самцов отличает только морских слонов и тюленей-хохлачей. Самки могут уступать в весе, но без специальных замеров определить разницу затруднительно.
Окрас животных преимущественно серо-бурый с крапчатым рисунком. Продолговатые пятна рассыпаны по телу. Детеныши наследуют наряд с раннего возраста. Естественными врагами тюленей являются косатки, акулы. Животные спасаются от них выпрыгиванием на берег. Лакомиться мясом тюленя любят белые медведи, но поймать осторожных увальней удается редко.
История происхождения и развития
История флейты насчитывает около 45 000 лет. Предшественница флейты — свисресток. Так называют примитивные свистковые трубочки с двумя отверстиями — для вдыхания воздуха и его выхода. Возникновение флейты связывают с началом появления отверстий для пальцев.
Останки древнейшей флейты были найдены в Словении, на археологическом объекте Дивье Бабе. Приблизительный возраст находки — 43 000 лет. Считается, что это древнейшая найденная часть музыкального инструмента, а на территория современной Словении он мог впервые появиться. Большинство ученых приписывают изобретение флейты из Дивье Бабе неандертальцам. Исследователь из Словении М. Бродар считает, что находка изобретена кроманьонцами эпохи позднего палеолита.
В конце 2000-х годов была найдена еще одна древняя вариация в Германии возле Ульма. Имеет небольшой размер. Конструкция с пятью вырезами имеет У-образный вырез для рта исполнителя. Изготовлена из костей стервятника. Позже на территории Германии были обнаружены более древние аэрофоны. Находки возрастом в 42-43 000 лет найдены в пригороде Блаубойрен.
Несколько аэрофонов были обнаружены в ущелине Холе-Фельс, недалеко от наскальных рисунков. Рассказывая о находке, ученые выдвинули теорию, что она «показывает существование музыкальных обычаев во времена, когда современные люди колонизировали Европу». Ученые также заявили, что находка инструмента поможет объяснить культурную и умственную разницу между неандертальцем и ранним современным человеком.
Сохранившая игровые свойства костяная флейта была извлечена из склепа Сяху в Хенане, Китай. Вместе с ней находились еще 29 сломанных экземпляров с небольшими отличиями в строении. Возраст — 9 000 лет. Число отверстий для пальцев 5-8.
Древнейшая сохранившаяся китайская поперечная флейта найдена в гробнице князя И. Китайцы называют ее «чи». Изобрести ее могли в 433 году до н.э, во времена поздней Династии Чжоу. Корпус сделанный из лакированного бамбука. Сбоку находятся 5 вырезов. Чи упоминается в текстах Конфуция.
Старейшая письменная памятка о духовом инструменте датируется 2600-2700 годами до н.э. Авторство приписывается шумерскому народу. Также духовые инструменты упоминаются в недавно переведенной табличке с поэмой о Гильгамеше. Эпическая поэма была написана в 2100-600 годах до нашей эры.
Флейты занимают важное место в индийской культуре и мифологии. Индийская литература 16 века до н.э
содержит множество упоминаний перекрестной вариации. Исследователями истории музыки считается, что Индия является родиной перекрестной версии.
Продольная флейта появилась на территории современного Египта примерно в 3000-х годах до н.э. В настоящее время она продолжает оставаться главным духовым инструментом в мусульманских странах Ближнего Востока.
Продольная
В эпоху Средневековья в Европе стала популярна поперечная флейта, имеющая популярность по сей день. В XV веке в Европу попали продольные экземпляры.
В XVII веке французский композитор Жак Оттетер улучшил устройство инструмента. Пальцевые отверстия были оборудованы клапанами. Результат — охват полного хроматического звукового ряда. Создание новой конструкции привело к угасанию популярности продольной блокфлейты. С XVII века обновленная флейта в оркестре заняла важную роль. Симфонический оркестр без этого инструмента стал считаться неполноценным.
В XIX веке Теобальд Бём внес значительные изменения в конструкцию. Мастер расположил отверстия по акустическим принципам, добавил кольца и клапаны, установил канал сечения цилиндрической формы. Новая версия была сделана из серебра, став выглядеть дороже. С тех пор инструмент не получил больших изменений в конструкции.
Почему Крошик не захотел уплывать в Ладогу и как его пытались отучить от ласки
Первый раз мы выпустили Крошика в Ладожское озеро летом 2016 год. Он поплавал и через 15 минут вернулся. Мы решили, что нужно дать ему время повзрослеть в центре и попробовать еще раз.
Почти год мы приучали его к самостоятельной жизни, не общались с ним, а если общались, то делали это очень недружелюбно. Применяли различные формы отрицательного подкрепления, пресекали его дружелюбное взаимодействие всеми подручными средствами — шваброй, тряпкой, словом грубым, отпихивали его неласково.
Вообще нерпы — понятливые животные и довольно обидчивые. Обычно одного–двух раз хватает, чтобы животное обиделось до конца своих дней и не подходило к человеку. А Крошик вел себя как мальчик в фильме «Искусственный разум». Не обижался ни на что и всё время надеялся, что его примут обратно.
Во второй раз мы выпустили Крошика в дикую природу летом 2020 года (на тот момент он весил 25 кг — прим. «Бумаги»). Он уходил с трудом, но все-таки ушел. Однако спустя три недели стали появляться новости о его похождениях. Люди с побережья Ладоги звонили нам и говорили, что к ним подплывает удивительный тюлень, который пытается общаться. На фотографиях мы узнали Крошика (по метке на спине — прим. «Бумаги»). Но и так было нетрудно догадаться, что это он.
Крошика катали на катерах, он ночевал на мостках и пляжах, кого-то даже покусал. Когда он решил поселиться в чьей-то палатке, стало понятно, что ни к чему хорошему это не приведет, и мы забрали его обратно.
Приехав в центр, он двое суток отсыпался. Было видно, что он воспринял это как возвращение домой и был совершенно счастлив, что с ним опять начали общаться.
Значение музыки в жизни человека
Музыка существовала на земле тысячи лет. С древних времен музыка всегда сопровождала человека.
Многие произведения, написанные много веков назад, исполняются и звучат до сих пор. Некоторые древние инструменты сохранились до наших дней, как и их описания и изображения.
Музыка не была забыта и в свободное время. Музыканты зарабатывали себе на хлеб, гуляя по деревням, исполняя песни под аккомпанемент инструментов или развлекая богатых на праздниках. Бродячие музыканты также были акробатами и жонглерами.
Семь веков назад не только люди, выбравшие профессию музыканта, начали учиться играть на музыкальных инструментах, таких как лютни и альты
Музыка стала важной частью образования, и люди любили играть в компании друзей. Инструментальная музыка стала такой же популярной, как и вокальная
Музыка вошла в каждый дом, ее слушают взрослые и дети — народная, классическая, современная разных стилей и направлений, развлекательная и серьезная. Мы слушаем его с того момента, как просыпаемся, слушаем его днем, засыпаем под звуки музыки. Мы слушаем его, когда расслабляемся, когда путешествуем, когда работаем, когда путешествуем. Мы слышим это снова и снова. Мы рождаемся с ней, мы проходим через жизнь с ней.
Музыка не только поднимает нам настроение, она разделяет с нами моменты грусти и позволяет в полной мере наслаждаться нашей радостью. Научно доказано, что музыка оказывает большое влияние на людей.
Мелодии фортепиано гармонизируют психику, а духовые инструменты оказывают благотворное влияние на кровеносную систему. А также на фоне музыки активизируется деятельность мозга, что дает возможность более четко и конкретно воспринимать и обрабатывать информацию. Одним словом, музыка — это самая большая ценность в нашей жизни, и не следует недооценивать ее роль.
Вариант №2
Флейта относится к деревянным духовым музыкальным инструментам. Звук получается с помощью воздуха, выдуваемого в трубочку, который рассекается надвое. Но деревянной она была только в древности, сейчас их изготавливают в основном из металла.
Флейта считается одним из самых древних музыкальных инструментов. Историки полагают, что она существовала за 35-40 тысяч лет до нашей эры. Прототипом флейты служил обычный свисток. Со временем люди начали прорезать в свистках отверстия для пальцев, что позволило играть музыкальные произведения.
Существует два вида флейт — продольные и поперечные. В свою очередь, продольные бывают открытые, свистковые и многоствольные. Продольная была известна в Древнем Египте, а сейчас используется на Ближнем Востоке. В Европе использовалась в Средние века. С помощью такого инструмента можно выдуть октаву, а интервалы получаются с помощью неполного закрытия отверстий и перекрещивания пальцев. В наше время иногда применяется для исполнения старинной музыки.
Поперечная флейта была известна в древнем Китае, Индии и Японии. В Европу попала в Средневековье, и сейчас остается в списке лидеров самых популярных народных инструментов.
В 17 веке поперечная флейта была улучшена французскими умельцами. В ней, помимо отверстия, появились клапаны, что позволило исполнять полный хроматический звукоряд. После усовершенствований продольная флейта перестала составлять конкуренцию поперечной, и та заняла свое место в симфоническом оркестре.
Самым известным мастером, который внес усовершенствования в инструмент, является Теобальт Бём. После его модернизаций флейта уже почти не менялась. Инструмент претерпел множество изменений, но самым важным, чего добился мастер, можно назвать то, что благодаря новому клапанному механизму стало возможным воспроизводить произведения во всех тональностях. Также, мастер заметил, что чистоту звучания добавляет серебро. Так что в наше время его используют и для дешевых металлических моделей, и для дорогих сплавов из золота и платины.
В настоящее время в оркестре участвует большая флейта, малая, альтовая и басовая.
Интересные факты о флейте:
— Самая большая флейта имеет длину 3, 62 м.
— Для изготовления инструмента используется более чем сотня разных материалов. К ним относятся кость, дерево, хрусталь, пластик, стекло и другие. Даже существует флейта из шоколада.
— Самая дорогая платиновая флейта стоит более 600000долларов
— Самое продолжительное выступление флейтиста длилось более 25-ти часов.
— Флейта единственный духовой инструмент, где воздух вдувают поперек. Затраты воздуха у флейтистов больше, чем у других исполнителей на духовых инструментах.
— На свете существует более тридцати видов флейт
— Во Вьетнаме во время повстанческого крестьянского движения флейты использовали не только как музыкальный инструмент, но и как оружие.
— Считается, что занятия флейтой способствуют развитию интеллектуальных способностей, иммунитета.
1, 2, 3, 4, 5 музыкальный инструмент
Как сделать панфлейту самому
Устройство, представляющее собой набор дудочек, смастерить просто. Весь процесс происходит в несколько этапов:
- В октябре собирают материал – тростник или камыш. Срезают его ножом, защитив руки перчатками: тростниковые листья имеют свойство резаться. Прямо на берегу занимаются очисткой от сухостоя.
- Производится качественная просушка в естественных условиях (не феном и не на батарее) в течение 5-10 дней.
- Тростник аккуратно пилят по коленцам.
- Между коленцами есть мембранные перегородки – их удаляют тонким ножом или гвоздем.
- Ровной тонкой палочкой меньшего диаметра освобождают полость от мякоти.
- Первую трубочку делают самой длинной. После нее отмечают остальные, уменьшая каждую на ширину большого пальца.
- Далее шлифуют каждую дудочку, чтобы она была ровная. На этом этапе уже можно попробовать каждую на звучание: снизу пальцем закрывают отверстие, сверху дуют.
- Осуществляется соединение трубок. Народный способ: каждую пару связывают отдельно, а потом связывают все вместе нитью, потом по бокам половинками трубочек, расщепленными вдоль. Можно использовать холодную сварку или горячий пистолет, но это снижает качество звука.
- Нижние дырочки закрывают пластилином.
Устройство
Для качественной трубки берут древесину твердых пород. Допустимо изготовление и из мягкой древесины, в этом случае характер звучания флейты смягчается, обретает бархатистость. Но качество изделия снижается, поскольку дерево портится из-за постоянного воздействия горячего и влажного воздуха. Чтобы продлить срок эксплуатации, деревянную поверхность лакируют, но при этом флейта начинает звучать однотонно, сухо.
Вверху в боковой части находится амбушюрное отверстие, через которое воздух поступает в канал. Под ним закреплены выпячивания, называемые «губами», предназначенные для стабильности игры, препятствующие избыточному оттоку воздушной струи. Головная часть завершается пробкой. При замене «головы» корректируется интонация.
Средняя часть — «тело». Здесь находятся отверстия, закрываемые клапанами. Клавиши, активируемые мизинцем, находятся на «колене». Есть два вида «колен» — «до», «си». Система клапанов бывает категорий «offset» и «inline». У флейт сложного строения клапаны открыты, играть на такой модели может только опытный флейтист.
Знакомство с музыкальными инструментами
Музыкальные инструменты используются для воспроизведения разнообразных звуков. Музыкальные инструменты делятся на несколько основных групп в зависимости от способа их игры, используемого материала и источника звучания.
Семейство струнных инструментов включает в себя скрипку, альт, виолончель и контрабас. Эти инструменты как продолжение друг друга. Если у вас закрыты глаза, иногда можно даже представить себе, что вместо четырех разных инструментов играет один — настолько незаметен переход от одного к другому.
Семейство струнных щипковых инструментов возглавляет, конечно же, арфа. Его родственниками являются гитара, мандолина, домра, балалайка и гусли — все инструменты, звучание которых создается при выщипывании струн.
Металлические трубы, или, как их называют, латунные трубы, — это другая семья. Конечно, звук маленького рожка отличается от звука валторны, и звук тромбона нельзя принять за звук большой трубы. Но эти музыкальные инструменты, в голосах которых можно услышать поющий металл, являются как бы звуковым продолжением друг друга. Семейство деревянных духовых инструментов возглавляет флейта. Звук поющих дровяных ветров, гобоя, кларнета и фагота можно относительно быстро отличить от голоса поющей меди.
Перкуссионные инструменты также являются дружелюбной семьей. Их также называют самообслуживанием. К ним относятся барабаны, бубны, тарелки, колокольчики, металлические и деревянные пластины, из которых звуки вызываются ударами молотка, и многие другие.
Семейство пневматических инструментов — группа инструментов, в которых воздух, пропущенный через мех или губную гармошку, дует на тонкие металлические пластины — голоса. Баян, аккордеон — представители этой семьи.
На протяжении веков у музыкантов всегда было стремление к разнообразию голосов. Они создали десятки всевозможных инструментов, способных из звука формировать тысячи различных музыкальных фигур. В руках хорошего музыканта звук может изменить «походку», или, как говорят музыканты, «удары», до неузнаваемости.
Звуки могут прыгать, пинаться, плыть из себя. Они могут быть острыми, мягкими, звучными, глухими — тысяча тембров.
Так что получается, что оркестр — это самый большой и совершенный инструментальный ансамбль, сообщество звуков, в котором инструменты выбираются на семейной основе.
Вариант 2
Без музыкальных инструментов не смогла бы существовать классическая музыка, которая является составляющей духовного мира и обогащает его. Моцарт, Бах, Римский – Корсаков, Бетховен – всего этого могло и не быть. Мало того, без инструментов не зародилась бы музыка в принципе. В мире достаточно много видов инструментов, например, духовые или струнные. Флейта – один из элементов музыки, причем, довольно важный. Но насколько?
Строение и создание флейты.
Флейта относится к духовым инструментам. Звучание этого инструмента зависит от воздушных потоков, которые рассекаются об острую внутреннюю часть флейты. Скорее всего, флейта является самым старым музыкальным инструментом. Самый первый прототип флейты – это обыкновенный свисток, вырезанный из дерева.
Данный духовой инструмент делится на 2 вида – продольная и поперечная. Отличаются они по способу их держания. Где – то в 15 – 17 веках флейта была широко распространена и известна в Египте, Индии, Китае, Японии, Центральной Европе; на Ближнем Востоке она и сейчас характеризуется как главный духовой инструмент. Флейта также была популярна в эпоху Средневековья. Флейта совершенствовалась и дорабатывалась такими рабочими, как Оттетер и Теобальд Бем. Особенно Бем приложил много усилий к этому инструменту. Все его труды перечислить сложно, но самое главное – это то, что благодаря Бему стало реальным воспроизведение хронической гаммы и произведений во всех тонах на флейте. Еще стоит отметить то, что именно после его наблюдений для создания флейт стали брать металлы, в частности, серебро.
Применения флейты и упоминания о ней.
В настоящее время этот духовой инструмент используют на различных операх или оркестрах, реже ее можно услышать на простых концертах. Как правило, используют обыкновенную большую флейту с тихим звуком или малую флейту с резким звучанием. Иногда можно встретить альтовую флейту в строе Соль. А где же еще можно лицезреть данный инструмент? В одном из мифов Древней Греции, где рассказывают о богах и героях, флейта была любимым инструментом Пана. Еще флейту реально найти на трех картинах: «Радуйся», «Юноша с флейтой» и «Гобоист, барабанщик и флейтист мушкетерского полка, Русской армии». В литературе также присутствует флейта. Например, Шекспир «Гамлет» и Лагерлеф «Путешествие Нильса с дикими гусями».
Размножение и продолжительность жизни ласточки
Брачный период у птиц приходится на май-август. За это время самка делает 2 кладки. Пары, как правило, образуются на несколько лет. Слабый пол отдают предпочтение самцам с более длинными хвостами. При этом выводки получаются удачными. Но брачные связи на 1 сезон также не редкость. Те же самцы, которые не могут найти себе спутниц, прибиваются к уже сложившимся парам. Они участвуют в строительстве и охране гнезда, помогают насиживать яйца и даже могут исполнять брачные функции. Таким образом, наблюдается полигамия в отношениях некоторых семейных пар.
Гнездо деревенская ласточка устраивает обычно внутри каких-то построек. Это может быть сарай, конюшня, навес. Иногда птицы гнездятся под мостами и причалами. Отсюда и пошло соответствующее название вида. Само гнездо лепится из глины и грязи, которую птица по кусочкам носит в клюве к месту строительства. Скрепляется оно травой, маленькими веточками, перьями и получается чашеобразной формы. Внутри выстилается травой и перьями.
Нередко представители вида гнездятся колониями. При этом каждая пара отводит себе территорию не менее 4-8 кв. метров. В кладке от 3 до 7 яиц. Инкубационный период продолжается 2 недели, иногда чуть больше. В гнезде птенцы находятся 3 недели. Затем становятся на крыло.
Родители подкармливают их ещё пару недель, а затем молодёжь начинает самостоятельную жизнь. Половая зрелость наступает следующей весной. Максимальная продолжительность жизни составляет 11 лет. Но живёт ласточка, как правило, года 4, иногда больше. Смертность в первый год жизни составляет 70-80%. В последующие годы достигает 40-50%. У этой пичуги слишком много врагов: и наземных, и крылатых.
Популярные сочинения
Сочинение Бубнов в произведении На дне (Образ и характеристика) Бубнов – второстепенный персонаж пьесы «На дне». Это бездомный сорока пяти лет, проживающий в ночлежке вместе с другими ее обитателями. Читатель обнаруживает его в самом начале повествования
Жизненные ценности — примеры из жизни сочинение Жизненными ценностями можно называть разные вещи, но объединяет их одно — человек проносит их с собой на всем своем жизненном пути, дорожит ими
Каждому человеку важно и ценно что-то свое
Сочинение по картине Айвазовского Радуга (описание) Кому, как не Айвазовскому, который любил и боготворил море во всех его проявлениях и который, несмотря на любые непогоды, отправлялся в долгие путешествия морем, знать, каково оно, это море в бурю
Происхождение, история флейты
В греческой мифологии изобретателем флейты считается сын Гефеста Ардал.
Древнейшей формой флейты, по-видимому, является свисток. Постепенно в свистковых трубочках стали прорезать пальцевые отверстия, превращая простой свисток в свистковую флейту, на которой уже можно было исполнять музыкальные произведения.
Продольная флейта была известна в Египте ещё пять тысяч лет тому назад, и она остаётся основным духовым инструментом на всём Ближнем Востоке. Продольная флейта, имеющая 5-6 пальцевых отверстий и способная к октавному передуванию, обеспечивает полный музыкальный звукоряд, отдельные интервалы внутри которого могут меняться, образуя различные лады посредством перекрещивания пальцев, закрытия отверстий наполовину, а также изменения направления и силы дыхания.
Поперечная флейта с 5-6 пальцевыми отверстиями была известна в Китае по меньшей мере 3 тысячи лет назад, а в Индии и Японии — более двух тысяч лет назад. В Европе в период Средневековья были распространены, в основном, простые инструменты свисткового типа (предшественницы блок-флейты и флажолета), а также поперечная флейта, которая проникла в Центральную Европу с Востока через Балканы, где до сих пор остается самым распространенным народным инструментом.
К концу XVII века поперечная флейта была усовершенствована французскими мастерами, среди которых выделяется Оттетер, которые, в частности, добавили к шести пальцевым отверстиям клапаны для исполнения полного хроматического звукоряда. Обладая более экспрессивным звучанием и высокими техническими возможностями, поперечная флейта вскоре вытеснила продольную (блок-флейту) и к концу XVIII века заняла прочное место в симфоническом оркестре и инструментальных ансамблях.
Между 1832 и 1847 годами Теобальд Бём усовершенствовал инструмент, который с тех пор уже относительно мало изменился. Теобальд Бём ввёл следующие наиболее важные новшества:
- расположил большие пальцевые отверстия в соответствии с акустическими принципами, а не удобствами исполнения;
- снабдил инструмент системой клапанов и колец, помогающей закрывать все отверстия;
- использовал цилиндрический канал старых времен, но с параболической головкой, что улучшило интонацию и выровняло звучание в разных регистрах;
- перешёл на использование металла для изготовления инструмента, что по сравнению с деревянным инструментом усилило блеск звучания.
Флейты обычно делались из серебра, хотя некоторые исполнители все ещё предпочитали дерево. В XIX веке были популярны также инструменты из стекла и слоновой кости.
Презентация на тему: » МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ ИСТОРИЯ ФЛЕЙТЫ. ФЛЕЙТА – деревянный духовой инструмент.» — Транскрипт:
1
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ ИСТОРИЯ ФЛЕЙТЫ
2
ФЛЕЙТА – деревянный духовой инструмент.
3
Флейта один из древнейших музыкальных инструментов. Первые флейты делались из дерева (веток), скорлупы крупных орехов, раковин, из кости, глины и других подручных материалов.
4
Древнейшей формой ФЛЕЙТЫ является СВИСТОК. Постепенно в свистковых трубочках стали прорезать пальцевые отверстия, превращая простой свисток в СВИСТКОВУЮ ФЛЕЙТУ.
5
Флейта имеет несколько разновидностей: Продольная флейта Поперечная флейта Блок – флейта Флейта – пикколо Флейта пана
6
ПРОДОЛЬНАЯ ФЛЕЙТА — прямая, держат в положении, близком к вертикальному.
7
Древнему Египту продольная флейта полюбилась еще лет назад и с тех пор стала одним из самых известных духовых музыкальных инструментов на всем Ближнем Востоке.
9
Блок-флейта является разновидностью продольной флейты.
10
боге лесов и полей Пане, покровителе пастухов (его часто изображали играющим на многоствольной флейте). Согласно мифу, нимфа Сиринкс, спасаясь от преследований влюблённого Пана, обратилась за помощью к речному богу, превратившему её в тростник, из которого Пан сделал флейту (отсюда греческое название одной из разновидностей Флейты Пана Сиринкс). Флейта Пана древняя многоствольная продольная флейта. Источник названия – древнегреческий миф о
11
Их скрепляют тростниковыми планками и жгутом из молодой коры вишнёвого дерева. Каждая трубка издаёт лишь один основной звук, высота которого зависит от её длины и диаметра. Диапазон Флейты Пана определяется количеством и величиной трубочек. Состоит из набора открытых с одного конца трубочек (стволов) разной длины (реже разных диаметров), они изготовляются из ствола камыша, тростника, бамбука, а также из древесины, кости, металла.
12
На Флейте Пана играют соло или в ансамбле с другими инструментами.
13
Поперечная флейта- косая, держат горизонтально.
14
Поперечная флейта зародилась в Древней Японии и Индии еще лет назад, а то и раньше. Ну а в Китае она уже имела определенный успех около тысячи лет до нашей эры.
16
Ближе к 18 столетию французские мастера музыки доработали и усовершенствовали конструкцию флейты, у которой появились дополнительные клапаны. А это способствовало вытеснению блок-флейты, принадлежащей к флейте продольного типа, поперечной «соперницей».
17
В гг. 19 столетия мастер Теобальд Бём, внеся значительные изменения в структуру поперечной флейты, завершил её формирование.
18
Современные флейты имеют прямой цилиндрический канал, состоящий из трёх частей: верхний с подвижной (для регулировки строя) пробкой и отверстием для вдувания воздуха, среднего и нижнего колен. На обоих коленах расположены боковые игровые отверстия и клапанный механизм, на среднем колене все основные клапаны, на нижнем 3-4 клапана.
19
Разновидности флейт : малая Pikkolo,
20
Разновидности флейт : Альтовая
21
Разновидности флейт : Басовая
22
Еще в 19 столетии флейта считалась элементом высшего общества, эстетичная игра на ней приветствовалась в каждом кругу общения и всегда была признаком прекрасного тона и вкуса.
23
Великим исполнителем был Никколо Паганини Непревзойденный успех Паганини лежал не только в глубоком музыкальном даровании этого артиста, но и в необычайной технике, в безукоризненной чистоте, с которой он исполнял труднейшие пассажи, и в новых горизонтах скрипичной техники, открытых им.
25
На сегодняшний день поперечная флейта занимает довольно весомое место в оркестре.
История происхождения
Самой древней формой флейты был свисток. Этот самодельный простейший музыкальный инструмент использовали все: и ребята, свистящие кто во что горазд, и пастухи, подающие команды собакам. Развлекаясь на досуге, они сочиняли элементарные мелодии. Постепенно свистки совершенствовались, модифицировались и до сегодняшнего дня остаются популярным традиционным музыкальным инструментом.
Образцы панфлейт (2-трубковых и более) находили при раскопках в Древней Греции и Древнем Египте. Найденные экземпляры датируются примерно 5000 годом до н.э. Обе древнейшие цивилизации оспаривают право называться первооткрывателями флейты, но само название «флейта Пана» известно из мифов древних греков, которые дошли до наших времен вместе с замечательной музыкой.
Вариант 2
Когда-нибудь все слышали, что Байкал — очень большое озеро, но сейчас, те, кто не видел его, думают, что это всего лишь слова. А теперь проанализируем, что расстояние между Северной столицей и просто Столицей нашей родины напрямую 635 километров.
Протяжённость озера 620 километров, получается, если расположить озеро между Москвой и Питербургом,90% пути можно будет проплыть. Ещё один пример, расстояние от центра Москвы до МКАД примерно 20 км, ширина же «богатой воды», как её называли в прошлом, 80 км.
Байкал — перспективный океан?
Чаще всего озера ледникового периода существуют только 15 тысяч лет, а после начинают угасать и совсем пропадают. Но Байкал не из таких, исчезать он не собирается, а напротив учёные предполагают, что Байкал скоро станет океаном. Это также связано с землетрясениями на Байкале, обычно это толчки не выше 2-х баллов, но зафиксированы и более сильные, например, последняя встряска в 6 баллов в 2010 году. Причина этим двум явлениям одна – это расширение озера, по причине появлении трещины между Амурской и Сибирской платформами, которая расходится со скоростью 3-4 мм в год. Но момент, когда Байкал станет «чуть больше»,произойдёт только через несколько миллионов лет.
«Населённость» озера
Животных и растений на и в озере масса и некоторые из них обитают только здесь. Почему? Да только лишь потому, что здесь удивительная вода в ней лишь 0.1 г/л соли и 14 мг/л кислорода. Эта особенность делает возможным обитанию 2600 видам водных жителей. Разнообразие рыбы не может ни привлечь рыбаков. Водное пространство населяют не менее 58 видов рыб, например, омуль, хариус, сиг, таймень, байкальский осетр, ленок, голомянка (уникальная рыба, состоящая на 30% из жира). Растений и гнездящихся птиц тут более 2000 видов. Исключительно здесь живёт — байкальская нерпа, а также карликовый олень- кабарга.
Достопримечательность Байкала
Помимо того, что Байкал сам по себе огромная достопримечательность, он таит в себе ещё больше прекрасного, чем кажется на первый взгляд. Уковский водопад – замечательное место и, если вам представится побывать на Байкале, обязательно стоит заглянуть и туда.
Ук — приток реки Уды, в устьице которой находится жемчужина – водопад, являющийся прекрасным монументом природы, куда стремятся туристы и интуристы со всего мира.
Переходя в Уду река Ук расчистила базальтовое ущелье, стены которого выше 40 метров, высота этого памятника природы 20 метров, ширина же – 10 метров. Но интересен как водопад, так и сила воды ,выточившей в скале необычайно красивое ущелье.
Про туризм
Самое приятное время для поездки на Байкал начинается с середины лета и подходит к концу в 20-х числах августа. В остальное время вода либо ещё не прогрелась, либо уже пришли холодные ветра. Если же есть желание почувствовать красивую и сказочную русскую зиму, то лучше приезжать на Байкал в конце зимы — начале весны, когда озеро находится в плену крепчайшего (толщина 1,5 м) и прозрачнейшего льда. Главным для отдыха без неприятностей является чётко спланировать всё путешествия. И ношение с собой набора первой помощи.
Скрипка
У каждого музыканта есть очень личные причины, по которым он предпочитает выбранный инструмент. Мне, например, нравится скрипка. В звуке скрипки есть что-то, что заставляет мое сердце биться быстрее. При хорошей игре звук смычка на струнах является идеальным средством для выражения эмоций.
Мне нравится все, что заставляет чувствовать скрипка. Это и правильная осанка, ощущение струн на пальцах левой руки, похожее на соприкосновение с жизненным пульсом инструмента, вибрация, которая одновременно проходит через инструмент и к подбородку, и к пальцам, и через само сердце.
Как и в случае со многими инструментами, скрипка может воспроизводить несколько типов мелодий в зависимости от того, как ею манипулирует музыкант. От дабл-стопов и шарканья до чистых, почти волшебных гармоник.
Хотя транспортировка любого музыкального инструмента связана с колебаниями температуры и случайным сотрясением, компактный размер скрипки делает ее защиту гораздо более простой.
Если у вас есть скрипка, необходимо понимать, что потребуется определенная работа по ее обслуживанию. Но не стоит волноваться, со временем это войдет в привычку. Смычок имеет немного изогнутую форму. Чтобы ее сохранить, необходимо ослаблять волос каждый раз, когда смычок не используется. Вещество, которое скрипачи наносят на волос смычка, называется канифолью. Волосу нужно трение, и липкая канифоль вызывает его.
Канифоль оставляет на волосе мелкие кусочки, которые необходимо убирать. Также следует протирать остальную часть смычка и скрипки после использования, чтобы не осталось канифоли
Важно никогда не использовать спирт для чистки скрипки, вместо этого нужно использовать безворсовую мягкую ткань. Большинство магазинов скрипок продают набор для чистки скрипки, в который входит подходящая ткань
Многие люди будут лучше вас играть на скрипке, но это не должно беспокоить. Возможно, пройдет некоторое время, прежде чем вы научитесь совершенствовать такие техники, как скрипичное вибрато и скрипичные гаммы, однако это не повод расстраиваться. В конце концов, это не соревнование, цель игры на скрипке — выразить себя через музыку.
Скрипка — это сообщество. Самых близких друзей я приобрел благодаря игре на скрипке. Как только вы начнете брать уроки игры на скрипке, вы встретитесь со скрипачами, когда будете посещать местные концерты или присоединитесь к местному ансамблю. Мы, скрипачи, любим говорить о том, над чем мы работаем и о том, что нас вдохновляет.