Римские каникулы
Из Петербурга Николай Гоголь эмигрирует в Италию. Спокойная жизнь в Риме благотворно влияет на писателя. Именно здесь он приступает к написанию масштабного произведения — «Мертвые души». И снова общество не приняло реальный шедевр. Гоголя обвинили в клевете на родину, ведь социум не смог принять удар по крепостному укладу. Даже критик Белинский ополчился против писателя.
Непринятие обществом не лучшим образом сказалось на здоровье писателя. Он сделал попытку и написал второй том «Мертвых душ», но сам же лично и сжег рукописный вариант.
Скончался писатель в Москве в феврале 1852 года. Официальной причиной смерти была названа «нервная горячка».
- Гоголь увлекался вязанием и шитьем. Знаменитые нашейные платки он делал для себя сам.
- Писатель имел привычку ходить по улицам только с левой стороны, чем постоянно мешал прохожим.
- Николай Гоголь очень любил сладости. В его карманах всегда можно было найти конфеты или кусочек сахара.
- Самым любимым напитком писателя было козье молоко, сваренное с ромом.
- Вся жизнь писателя была сопряжена с мистикой и легендами о его жизни, что порождало самые невероятные, порой нелепые слухи.
Жизнь и творчество Гоголя делится на три этапа. Каждый из них несет свои смысловые особенности. В его произведениях соединяется мистическое и реальное, автор использует юмористические приемы. Всё его творчество оказало огромное влияние на всю русскую литературу.
В 1829 году начался первый период в творчестве Гоголя, закончился в 1835 года. В это время он пишет сатирические произведения. Он получил название «петербургским». Он впервые в этом городе испытал невзгоды и проблемы. Он увидел реальную жизнь в отрицательном свете. У писателя была мечта о счастливой жизни. В это время в печать вышли его первые сборники «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Миргород» и «Арабески». В них изображены картины жизни, с его предыдущей жизни на Украине.
С 1836 года начинается второй этап, длившийся до 1842 года. Произведения этого этапа отличаются реалистичностью. В это время он печатает «Ревизор» и «Мертвые души». В них Гоголь поднимал проблемы раскрывающие пороки людей, коррупцию, пошлость, ложь. Он высмеивал их, пытаясь таким образом победить их.
С 1842 года начался третий и последний период в творчестве Н.В. Гоголя. Он закончился в 1852 году. В этот период Гоголь обнажает свой внутренний мир, он поднимает философские и религиозные вопросы. Когда он жил за границей, в полном забвении и одиночестве, то он обратился к религии и переосмыслил свою жизнь.
В этот момент он работает над вторым томом «Мертвых душ», в нем автор хотел найти положительные черты у отрицательных героев. В произведении «Выбранные места из переписки с друзьями» писатель изобразил свой духовный мир, и кризис. Гоголь заболевает, сжигает свой труд «Мертвые души», и вскоре после этого он умирает.
Н. В. Гоголь писал произведения различных жанров, но во всех в центре стоит человек. Народные легенды, былины входили в сюжет произведений.
В его книгах идет соединение реального мира с фантастикой. Мистические и реальные герои живут в одном времени. Это показывает романтическую направленность произведений раннего творчества писателя.
Мистика была в жизни писателя постоянно. Гоголь остается не только писателем, но и великим мистиком современности.
Вариант 2
Вряд ли найдется человек, который не слышал сочетание «симфоническая музыка», при упоминании которого представляется большое количество музыкантов с различными музыкальными инструментами, исполняющее единое произведение. Но симфонические музыкальные произведения- это не всегда оркестровый способ ее исполнения. Такую музыку отличается прежде всего широкое идейное предназначение, последовательность развития события.
Множество жанров охватывает симфоническая музыка (симфонии, концерты, увертюры, фантазии, симфониетты, рапсодии, попурри и другие), от сложных больших произведений до маленьких зарисовок-пьес.
Ведущую роль играет симфония- единая по замыслу, как правило, состоящая из 4 частей. Каждая часть отличается мелодичностью и контрастностью. Классикой симфонии по истине называют произведение Людвига ван Бетховена «Девятая симфония». Первая симфоническая музыка, использующая вокал в качестве сопровождения одной из частей произведения. Обновленный оркестровый состав, включение струнных инструментов , передают всю мощь звуков и придают необыкновенную красоту исполнения творения великого композитора.
IXI век- процветания симфонии. Композиторы стремятся с помощью оркестра подчеркнуть яркость звучания своего произведения. Помимо классических инструментов ( струнных, духовых) добавляются арфы, трубы, колокольчики. Расширение оркестрового состава привело к необходимости его управления. Так появился дирижер- человек, который руководит оркестром во время исполнения. Изначально и сам дирижер играл при исполнении произведения на музыкальном инструменте, например, флейте, но с усложнением музыкальной партитуры дирижер стал лишь непосредственным управляющим симфонического оркестра.
Помимо симфонии появляются новые музыкальные жанры- симфонические фантазия и поэма, увертюра. Основное отличие их от симфонии в количестве частей ( в основном одночастные) , в свободе развития темы , непредсказуемостью вариационного развития. В жанре симфонической поэме писал Ф.Лист, наиболее известны из которых «Прелюды», «Орфей», «Битва гуннов». Всего им было написано 13 произведений.
Свое развитие получила и сюита, в основу которой положена музыка для оперы, спектакля, балета. Яркие представители жанра произведения Н.А. Римского-Корсакова «Садко», «Шехеразада», Н.П.Мусоргского «Картинки с выставки».
Основоположником русского симфонизма считают М.И.Глинку. Его «Аргонская охота», «Камаринская»- первые представители симфонической музыки русской национальной школы.
Петербургский период
Переезд в Петербург в 1828 году и столь желанная государственная служба не принесли Николаю Гоголю морального удовлетворения. Оказалось, что работа в канцелярии скучна.
В это же время появляется первая напечатанная поэма Гоголя «Ганс Кюхельгартен». Но и в ней разочарован писатель. Причем настолько, что лично забирает изданные материалы из магазина и сжигает.
Жизнь в Петербурге действует на писателя удручающе: неинтересная работа, унылый климат, материальные проблемы… Он все чаще задумывается вернуться в живописное родное село в Украине. Именно воспоминания о родине нашли воплощение в хорошо переданном национальном колорите в одном из самых известных произведений писателя «Вечера на хуторе близь Диканьки». Этот шедевр был радушно принят критиками. А после того, как позитивные отзывы о «Вечерах…» оставили Жуковский и Пушкин, для Гоголя открылись двери в мир настоящих корифеев писательского искусства.
Вдохновленный успехом первого удачного произведения, Гоголь спустя короткое время пишет «Записки сумасшедшего», «Тараса Бульбу», «Нос», «Старосветских помещиков». Они еще больше раскрывают талант писателя. Ведь никто до этого в своих произведениях так точно и ярко не затрагивал психологию «маленьких» людей. Недаром известный критик того времени Белинский так восторженно отзывался о таланте Гоголя. В его произведениях можно было найти все: юмор, трагизм, гуманность, поэтизм. Но при всем этом писатель продолжал оставаться не до конца удовлетворенным собой и своим творчеством. Он считал, что его гражданская позиция выражается слишком пассивно.
Потерпев неудачу на государственной службе, Николай Гоголь решает попробовать свои силы в преподавании истории в Петербургском Университете. Но и тут его ожидало очередное фиаско. Поэтому он принимает очередное решение: полностью посвятить себя творчеству. Но уже не как писатель-созерцатель, а как активный участник, судья героев. В 1836 году из-под пера автора выходит яркая сатира «Ревизор». Социум принял это произведение неоднозначно. Возможно потому, что Гоголь сумел очень чутко «задеть за живое», показав все несовершенство тогдашнего общества. В очередной раз разочарованный в своих силах писатель принимает решение покинуть Россию.
Литературные достижения
С переездом Гоголя в северную столицу в 1828 году начался его литературный путь в качестве уникального автора. Но сложилось всё гладко не сразу: Николай Васильевич служил чиновником,
занимался живописью в Академии Художеств и даже предпринимал попытки стать актёром,
но ни один из упомянутых видов деятельности не приносил ожидаемого удовлетворения.
Знакомство с такими влиятельными фигурами в обществе, как , и Дельвиг помогло Гоголю проявить неординарность своего таланта. Первым его опубликованным произведением стал «Басаврюк», затем «Вечер накануне Ивана Купала», подаривший писателю первую известность. Позже мировая литература стала узнавать Гоголя по оригинальным пьесам, таким как «Ревизор», повестям («Нос») и рассказам с украинским колоритом («Сорочинская ярмарка»)
Литературные достижения
С переездом Гоголя в северную столицу в 1828 году начался его литературный путь в качестве уникального автора. Но сложилось всё гладко не сразу: Николай Васильевич служил чиновником,
занимался живописью в Академии Художеств и даже предпринимал попытки стать актёром,
но ни один из упомянутых видов деятельности не приносил ожидаемого удовлетворения.
Знакомство с такими влиятельными фигурами в обществе, как , и Дельвиг помогло Гоголю проявить неординарность своего таланта. Первым его опубликованным произведением стал «Басаврюк», затем «Вечер накануне Ивана Купала», подаривший писателю первую известность. Позже мировая литература стала узнавать Гоголя по оригинальным пьесам, таким как «Ревизор», повестям («Нос») и рассказам с украинским колоритом («Сорочинская ярмарка»)
Темы исследовательских проектов по музыке | Обучонок
В данном разделе собраны наиболее интересные для исследования учащимися темы исследовательских проектов по музыке, которые вдохновят детей на углубленное изучение музыкального искусства.
Предложенные темы предполагают осуществление исследовательской деятельности в школе, гимназии, лицее с помощью руководителя (учителя музыки).
Подобранные темы исследовательских работ по музыке подразумевают изучение и проведение школьниками исследований хоровых песен, симфоний, оперетты, а также инструментальной музыки, музыкальных инструментов различных народностей и истории их возникновения.
Среди представленных ниже тем можно выбрать тему проектной работы по музыке для любого класса школы (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 класс) и провести самостоятельное исследование в области музыкального искусства.
Выполняя исследования согласно темам исследовательских проектов и работ по музыке, дети познакомятся и изучат творчество П.И. Чайковского, А.С. Даргомыжского, Г.В. Свиридова, Ф. Шопена, В.А.
Моцарта, Йозефа Гайдна, Людвиг ван Бетховена, Франца Шуберта, И.С. Баха, Н.А. Римского-Корсакова, М.И. Глинки, С.В. Рахманинова, С.С.
Прокофьева, а также современных композиторов, певцов и музыкальных коллективов.
После выбора темы в ходе исследовательской работы по музыке школьник выполняет поиск информации, необходимой для исследования. Отличным помощником в этом станет естественно Интернет и школьная библиотека.
Темы исследовательских проектов по музыке
Увлекательные темы проектов по музыке для учащихся школы, гимназии, лицея: Александра Пахмутова. Творческий путь.
«Времена года». П.И. Чайковский.
«Детский альбом» П.И. Чайковского. Музыкальные игры мальчиков и девочек.
«Единого прекрасного жрецы» (музыкальная Пушкиниана А.С. Даргомыжского).
«Она всегда ходит по солнечной стороне улицы» (о жизни и творчестве Мирей Матье).
«Поэма памяти С. Есенина» как одно из величайших произведений Г.В. Свиридова.
«Рад скомрах о своих домрах». История домры: прошлое, настоящее и будущее.
«Электронная муза», посвященная творчеству А.П. Бородина.
«Пиковая дама» П.И. Чайковского и французская музыкальная культура.
«Щелкунчик» Гофмана в балетном искусстве XXI века.
Авторская песня в России
Адыгейские народные танцы.
Активизация творческой деятельности музыканта-исполнителя на основе технических возможностей синтезатора.
Актуальность классической музыки в современном мире.
Александра Пахмутова. «Ничто на земле не проходит бесследно…».
Анализ ноктюрна cis-moll Ф. Шопена.
Анализ хоровых казачьих песен (верхнедонские и нижнедонские казаки).
Английская рок-группа «Битлз».
Балет-сказка в творчестве П.И. Чайковского.
Беседа у рояля
Битломания в России: упадок или развитие?
Былины. Старинки богатырские.
В гости Коляда пришла.
В мире джазовой музыки
В мире инструментов симфонического оркестра.
В музее музыкальных инструментов.
В песне душа народа.
В.А. Моцарт — гений музыкального искусства.
Варган — вчера, сегодня, завтра.
Мы узнаем — Средневековое искусство — сообщение доклад 6 класс История. Подсказки школьнику
Средние века были наполнены духовными исканиями великих творцов. Одним из творений того столетия является средневековое искусство. Искусство средних столетий – это эпоха формирования искусства в странах запада, которая длилась около 10 столетий. Искусство Средневековья воздействовало на развитие иллюминированных манускриптов, фресок, витражей и на обработку металла. Причиной развития данной отрасли стали художники Римского государства и христианские церкви. Искусство средневековья имеет свои отличительные особенности:
1. Подчиненность спиритуализму и религии. По данному учению душа человека является первоосновой мира.
2. Эволюция искусства в скульптуре, живописи и иконописи. В данном случае развивается духовная музыка.
3. Формирование новой системы пластического языка.
4. Схожесть с народным творчеством как поэзия, обычаи и юмор.
5. Потеря достижений творцов античности. Мастера средневековья хотели отразить богатство человеческого внутреннего мира.
Искусство Средневековья имеет свои отдельные части. Первой отделимой частью является средневековая музыка. В тот период музыка звучала на празднествах и мероприятиях для поднятия настроения. На свадьбах звучала известная музыка «chivaree». Средневековая музыка звучала посредством рожек, флейты, свистульки, бубен, колокольчиков и барабанов. Кроме праздников, средневековая музыка звучала при проведении ритуалов. К примеру, в начале весеннего сезона народ плясал и пел, дабы прогнать зиму.
Второй неотъемлемой частью считается средневековая литература. В тот период бумага встречалась очень редко. Писатели использовали пергамент, изготовленный из шкуры теленка и ягненка. Студенты применяли небольшие доски из дерева, обработанные воском. Для изучения литературных творений ученые путешествовали и отправлялись в поход. Причиной развития романтической прозы была куртуазная любовь.
Третьей частью искусства является живопись Средневековья. В те времена созданием картин могли заниматься только талантливые люди с творческими способностями. Панно и картины создавались для определенного заказчика. По заказу живописцы занимались росписью стен алтаря, церквей либо молитвенных комнат. В тот период живописцы считались ремесленниками. И поэтому многие творения были потеряны. Средневековые мастера благодаря своим творениям хотели произвести эмоциональное воздействие на смотрителей.
Слайд 10Понятие о рэпеРэп (англ. rap, rapping) — ритмичный речитатив, обычно читающийся под
музыку с тяжёлым битом. Исполнитель рэпа называется рэ́пером (не путать
с репе́ром), или более общим термином MC. Рэп — один из основных элементов стиля хип-хоп-музыки; часто используется как синоним понятия хип-хоп. Однако рэп используется не только в хип-хоп музыке, но и в других жанрах. Многие исполнители драм-н-бэйс используют рэп. В рок-музыке он встречается в таких жанрах, как рэпкор, ню-метал, альтернативный рок, альтернативный рэп и некоторые другие, например, новые направления хардкор-музыки. Поп-музыканты и исполнители современного RnB также нередко используют рэп в своих композициях.
Независимость и Финская Гражданская война
Парламент Финляндии по предложению сената 6 декабря 1917 объявил страну независимой республикой. В стране не было власти, способной поддерживать порядок, и уже через два месяца началась гражданская война. Присоединение Финляндии в 1809 году к России стало одним из результатов геополитической цепной реакции. Сходные исторические процессы привели и к полной независимости страны на последней стадии Первой мировой войны. Уставшая от трех лет войны Россия переживала период разрухи и хаоса, и, после захвата в России власти большевиками, парламент Финляндии по предложению сената 6 декабря 1917 объявил страну независимой республикой.
В стране не было власти, способной поддерживать порядок, и уже через два месяца началась гражданская война, которая практически была частью бушующего в России хаоса. В мае 1918 года финская белая армия при решающей поддержке немецких частей полностью разбила социалистических повстанцев, которые в свою очередь получали оружие из России.
После того как Германия потерпела поражение в мировой войне, первоначальный план превратить Финляндию в конституционную монархию был изменен, и летом 1919 года была введена республиканская форма правления. Она просуществовала неизменной до 2000 года, до момента, когда были ограничены внутриполитические права президента.
Первые три десятилетия независимости стали испытанием молодой страны на прочность.
История создания группы Алиса
Кроме лидера группы, в первый состав вошли: Паша Кондратенко (клавишник), Андрей Шаталин (гитарист), Михаил Нефедов (барабанщик), Борис Борисов (саксофонист) и Петр Самойлов (вокалист). Последний покинул группу практически сразу и его место занял Борисов.
Алиса: Биография группы
Он вступил в драку с милиционером за то, что тот не пропустил за кулисы его беременную жену. На Константина завели дело. Однако спустя год ситуация была разрешена мирным путём.
С начала 2000-х годов музыканты отодвигали тему религии на второй план. Темы их треков сосредоточены на размышлениях об окружающем мире.
«Вий» — самое мистическое творение Гоголя
В истории «Вий» рассказывается про недавно усопшую панночку, дочь сотника, которая, как известно всему селу, была ведьмой. Сотник по просьбе любимой дочки заставляет читать над ней заупокойную бурсака Хому Брута. Ведьма, умершая по вине Хомы, мечтает отомстить…
Отзывы о произведении «Вий» — сплошная похвала писателю и его таланту. Список произведений Николая Гоголя невозможно обсуждать, не упомянув всеми любимого «Вия». Читатели отмечают ярких персонажей, самобытных, уникальных, со своими характерами и привычками. Все они — типичные украинцы, веселые и оптимистично настроенные люди, грубоватые, но добрые. Невозможно не оценить тонкую иронию и юмор Гоголя.
Также выделяют уникальный слог писателя и его умение сыграть на контрастах. Днем крестьяне гуляют и веселятся, выпивает и Хома, чтобы не думать об ужасе предстоящей ночи. С приходом вечера же наступает мрачная, мистическая тишина — и Хома вновь вступает в очерченный мелом круг…
Совсем небольшая по объему история держит в напряжении до последних страниц. Ниже — кадры из одноименного фильма 1967 г.
«Петербургские повести»
«Петербургские повести» (1835-1842) Гоголя представляют собой важный тип в творчестве писателя по следующим причинам:
✓
именно в этом сборнике автором активно разрабатывается метод реализма, впоследствии нашедший свое отражение в великой поэме Гоголя «Мертвые души»;
✓
существенно расширяется картина изображения российской жизни, так как место действия повестей переносится из провинции в столицу Российской Империи.
Сборник включает в себя следующие повести:
✓
«Невский проспект»;
✓
«Записки сумасшедшего»;
✓
«Портрет»;
✓
«Нос»;
✓
«Коляска»;
✓
«Шинель»;
✓
«Рим» (не окончена автором).
Сборник «Петербургские повести» можно охарактеризовать следующим образом:
✓
все повести объединены по следующим критериям:
Одно место действия (исключая «Рим»);
Общая проблематика, главным мотивом которой является господство в современном мире чина и денег;
Родственность деятельности и характеристик основных героев, которые, как правило, предстают как «маленькие люди»;
Близкая идейная направленность, которая выражается в раскрытии несправедливости тех общественных отношений, которые сложились в обществе;
Похожая художественная манера;
✓
обнажают жизнь Петербурга со всеми ее социальными противоречиями и несправедливостью, контрастом духовного и материального;
✓
в изображении столицы продолжаются многие мотивы «Станционного смотрителя» и «Медного всадника» Пушкина, когда изображается не пышность дворцов, а убогость окраин, не богатство, а бедность;
✓
носят новый характер фантастики и гротеска, использование которого было обусловлено обращением Гоголя к таким приемам изображения петербургской действительности, как фантастические метаморфозы, обман и «чудеса» с целью ее наиболее точного и правдивого отображения.
Повесть «Нос
» (1836) представляет собой яркий образец таланта Гоголя, и ее можно охарактеризовать следующим образом:
✓
сюжет, который носит фантастический характер и реализует богатые художественные возможности;
✓
внешняя романтичность, обусловленная фантастическими элементами, перетекает в реалистический характер повествования;
✓
фантастические элементы — используются для реалистического изображения и обнажения пороков, парадоксальности окружающего мира, и именно это отличает Гоголя от его предшественников, для которых фантастический сюжет интересен сам по себе;
✓
приемы сатиры и гротеск в форме несовмещения необходимых друг другу элементов — лица и носа и их гротескное разъединение; многие приемы предваряют пьесу «Ревизор», и к таким элементам относятся:
Социальное описание мира чиновников;
Принятие ничтожества за важную значимую персону;
Включение обычных событий в мир необычного.
Повесть «Шинель
» (1842) занимает особое место в сборнике и имеет следующие художественные особенности:
✓
сюжет основан на будничном анекдоте, который был пересказан Анненковым в «Литературных воспоминаниях», но у Гоголя имеет глубокий социально-психологический смысл, который заключается в рассмотрении психологии одинокого «маленького» человека, и этот сюжет уже не раз разрабатывался Гоголем и другими русскими писателями первой половины XIX в. (Пушкин, Лермонтов);
✓
присутствует острый гротеск — совмещение несовмещаемого, когда изначально тихий герой после приобретения шинели начинает жить активно и «шумно»;
✓
особенности построения повести обеспечивают ее художественное своеобразие, и композиция характеризуется постепенным раскрытием характера главного героя и сгущением вокруг него трагических ситуаций;
✓
жанр своеобразен, что обеспечивается тесной связью в повести комического, трагического и лирического, которое дается самим автором;
✓
тема «маленького человека» оказала влияние на многих русских писателей, в частности на Достоевского, Салтыкова-Щедрина, Тургенева, Бунина, Чехова.
Является Николай Гоголь. Книги его знакомы каждому. По его произведениям снимают фильмы и ставят спектакли. Творчество этого писателя весьма разнообразно. В нем присутствуют как романтические повести, так и произведения реалистической прозы.
Природа Финляндии
Финны очень уважительно и бережно относятся к своей природе: в стране более 30 национальных парков, доступ в которые открыт всем желающим. Прямо на улицах небольших городов можно встретить зайцев и даже медведей. На территории страны расположено около 200 курортных зон, где от суеты городов любят отдыхать не только местные жители, но и приезжие.
Финляндия — самая зеленая страна Европы, почти 80% ее территории занимают леса. Но не только они являются достопримечательностью государства. По-фински страна называется Суоми, что переводится, как «страна болот». И это не случайно: около трети территории занято ими, и их не осушают. Финны стараются не вмешиваться в дела природы и даже используют возобновляемые источники энергии, чтобы нанести ей как можно меньше вреда. Поэтому в вода. Ее можно пить прямо из-под крана даже грудным детям. Озера Финляндии — это еще одна ее достопримечательность. Всего их более 180 тысяч. Там расположено четвертое по величине озеро в Европе — Сайма. Чистейшие водоемы пестрят множеством островов. Это тоже одна из достопримечательностей, которыми богата Финляндия. Фото страны с высоты птичьего полета представляет собой удивительную картину: причудливо изрезанная береговая линия, и среди сплошного ковра леса — пятна голубых озер и ленты рек. В Финляндии не добывают полезные ископаемые, но все равно она — одна из первых в мире по уровню жизни.
Мы узнаем — Жанры музыки — сообщение доклад 4 5 6 7 класс. Подсказки школьнику
Музыка почти всю жизнь сопровождает человека. Это особенное вибрация высоких или низких звуков. Музыка с древних времён классифицировалась и каждая имела свое предназначение. Это может быть увеселение, смерть, чаепитие, свадьба при любых случаях жизни музыка звучит возле людей. Создаётся она с помощью инструментов, которые создали сами люди. На данный момент таких инструментов огромное множество и создаёт самую разную музыку по ее звучанию, ритму, темпу, и так далее. Распределять всю музыку, для удобства, стали распределять по жанрам.
Народную музыку ещё называют музыкальный фольклор – это важная часть народного творчества, которая заключается в озвучивании устного народного творчества в такт музыке. Такая музыка создаётся сельскими жителями без отклонений от традиций народа, исполняется в специальных народных костюмах под под специально созданные танцы, которые так же являются народными. Такая музыка сохраняется на долгое время и передаётся из поколения в поколение.
Духовная музыка – специальный жанр религиозного характера. Подразумевает песнопение и воспроизведение музыки с священными текстами, писаниями. Каждая религия имеет свой характер духовной музыки. Обычно такой музыкой сопровождается богослужение.
Классическая музыка – представляет собой музыку, создаваемую на классических, не электронных инструментах. В ней сохраняется мелодичность на протяжении всего произведения. Такое стремление классической музыки называют монофонией.
Следующие жанры сложились в современном мире.
Латино- американская музыка – совокупность всех жанров, свойственных латинской Америке. Создаётся не народами а группами общества. Для нее характерно использование саксофона.
Блюз – род жанр латино-американской музыки. Зародился он в конце 19 века афроамериканцами. Воспроизводится во время ритуалов латинских религий.
Джаз возник в конце 19 века- в начале 20 в Америке. Основная характерная черта джаза – активный ритм, игривость, исполняется на струнных басовых и духовых инструментах, обычно ведущим инструментом джаза является саксофон.
Помимо перечисленных жанров существует и другие, например, шансон, романс, электронная музыка, рок. Это все современные жанры музыки, которые достаточно широко используются между группами общества, которым нравится тот или иной жанр. Предположительно, со временем будут создаваться новые жанры, ведь человеческой фантазии нет предела.